劇、その演技・９

「役になりきる」といういいかたを、私はずっと小馬鹿にしていたが、というのも、それなら死体の役はほんとうに死なねばならぬし、殺人者の役はほんとうに殺さねばならない、と嘯（うそぶ）いていたからだ。そうはいいながら、そういう私自身の応じかたも、どこかマチガッテいるという気はしていた。次によく使われだしたのが「役を生きる」というコトバだ。これはなんだかもっともらしくて、説得力も、迫力もあるようないいまわしなのだが、ここに現れているのは「役」というものに対する無造作な配慮だ。逆にいうと、「役」というものに対する問いかけが欠落しているのだ。おそらく私を苛立たせていたのは、その問題に違いない。「役」というのは戯曲において戯作者（劇作家・狂言作家）が「書いたimage」であり、演技者（役者）からみれば「書かれたimage」だから、それ自体が、外部（環境世界）に存在するというものではナイ。したがって、あやふやなものとして考えれば、これほどあやふやなものはナイ。試しに、それを書いた劇作家にその役のimageを聞いても、また、本読みとして読んでもらっても、劇作家自身が納得するようなモノは出て来ない。いうなれば「不完全」モノとみなすしかナイ。そうすると「役になりきる」も「役を生きる」も代入して読めば「不完全なものになりきる」「不完全なものを生きる」になる。とすれば、論理的な帰結としては、「役」というものは、創るしかしょうがないのだ。そんなことはアタリマエだという顔をしている輩には、コロンブスの玉子でも進呈しておく。論理というものには、面倒な手続きが必要なのだ。囲碁でいうなら、一度に一個しか石が盤上に打てないのに、石の連なりを読んでいかなければならないのと同じだ。そのような順序でいうと、演技者（役者）はともかく一度自身を否定して、役にVektorを向け、そこからの写像（ｆ→）を自身に向け、ここで、役を自身に取り込むという、いま一度の否定を行うことになる。この写像は循環として、戯曲と演技者（役者）とのあいだで、繰り返し行われることになる。なぜなら、戯曲に書かれた役は、それ以上の情報も表現も持ち合わせないが、演技者（役者）は、戯曲とは違うところ、（自身の身体性、サブテキスト、など）から「役」に入り込むための表現や情報をinputすることが可能だからだ。ここは、演劇が、書かれた劇から演じられる劇に分岐するところだといってもイイ。演出（という貨幣・・・『貨幣と演劇』参照）が、いつの時点で入り込んでくるのかは、決めることは出来ない。